# Париж. Ля Тур. Испанцы. Дали

Юрий Бужор

Квоты на пребывание людей в музейных интерьерах были не всегда. Грустная, хотя и не объявленная публично правда состоит в том, что их ввели и недавно ужесточили дополнительно из соображений безопасности. В плотной толпе вычленить злоумышленника значительно труднее.

Эти нормативы есть кому контролировать. Всё достаточно серьёзно.

Но, похоже, в тот мартовский день, когда я стоял в отдельной очереди для не заказавших заранее и готовых расстаться со своими кровными на месте, музей Жакмар-Андре в Париже решил рискнуть. Из финансовых соображений, надо полагать.

В результате я провёл в этой очереди всего час, а внутри было битком.

Тем не менее кое-что запечатлеть удалось.

Еще раз по поводу собственноручных фото в музеях.

Критики правы. Это какое-то иррацио. Сегодня сеть без труда находит того же Ля Тура в прекрасном разрешении. Можно было бы выложить то же самое, сидя дома перед компом.

Всё же теплится слабенькая, мало на чем основанная надежда, что нет, не совсем то же самое. Что читатель-зритель станет вместе со мной протискиваться небольшими залами и рассматривать шедевры, борясь с немилосердными бликами.

Итак, Жорж де ля Тур. Лотарингия. Сын пекаря. Был востребован у себя на родине. Получил звание королевского художника. Женился. Умер в 1652 году.

Затем его забыли. И только в 1915 году он был открыт заново.

Открыл его немецкий историк искусства Георг Фосс.

Этот Фосс был одним из ведущих экспертов, привлечённых к ограблению музеев и частных собраний при Гитлере. Избежал суда, отделался щадящей денацификацией и продолжал вносить вклад в науку о прекрасном.

Гибридность. Чёртова гибридность.

"Святой Григорий". В православной традиции - Григорий Двоеслов.

Последний хороший папа по мнению Кальвина. Заметим, что реформатор жил на тысячу лет позже.

Традиционная голубка. Святой Дух сейчас буквально вложит в уста понтифика некий духоподъёмный текст .

Свет на лысину падает откуда-то сверху.

Однако это только проба кисти.

Подлинные чудеса со светом происходят в других работах.

"Новорождённый". Есть мнение, что перед нами рождение Спасителя, но, по-моему, это никак не обозначено и каждый может толковать по-своему.

Источник света - свеча, которую монахиня прикрывает рукой.

Караваджизм, кьяроскуро, тенебризм. Всё это из одного файла. Утверждать, что я в этом разобрался вполне, не стану. Не зря же и подзаголовком для своих т. н. "Рассказов по искусству" я выбрал "Записки дилетанта".

Что несомненно, так это чудо, которое творит мастер.

"Игроки в кости". Стало общим местом сопоставлять с ИИ. Способен ли ИИ вот так передать отблеск света на доспехах? Подозреваю, что да. Но мне это не мешает стоять в очереди к Ля Туру и тихонько подвывать от восторга, глядя на холст.

Не могу объяснить, тоже иррацио.

"Обнаружение тела Святого Алексия". Святой был аскет, божий человек. Отказался от благ супружеской жизни, молился и голодал.

Наш брат дилетант поражается мастерству, с каким изображено пламя. На самом деле не такое уж хитрое дело - кто понимает и знает, как. Можно найти методические указания в сети. Жёлтый кадмий, точный мазок кисти нужной лохматости. Здесь другое - некая тайна, смутно угадываемый смысл. Где этому учат?

"Увещевание Иова женой".

Подвергнутый испытанию Иов уверен в высшей справедливости и держится прямо. Бедная женщина ударится головой о раму, если вздумает разогнуться. Она олицетворяет земное. Задавлена и ограничена здравым смыслом.

У Климта где-то есть похожее по композиции.

Другие работы просто перечислю.

"Отречение Святого Петра".

"Иоанн Креститель в пустыне".

"Кающаяся Магдалина".

"Старуха"(хотя какая же она старуха?)

"Выплата долга".

Картины приехали на выставку из разных городов и весей планеты.

"Выплата долга" - из Львова.


***

Намедни ознакомился с шедеврами испанского барокко. То же помещение - парижский музей Жакмар-Андре.

На сей раз ажиотажа не было. Шедеврами временно поделилось сравнительно небольшое собрание - Испанское общество в Нью-Йорке.

Величавые святые Зурбарана.

В руках Эмерцианы Святое писание. Оно служит подставкой для камней. Этими камнями её умертвили язычники.

Лючия держит блюдце. На нем покоятся глаза. Не получилось запечатлеть крупнее, верьте на слово. Суженый отказался креститься, а без этого какая свадьба. Однако он продолжал ухаживать за девушкой, в том числе нахваливать ее глазки. Она тогда себе их взяла и выколола.

Эль Греко. Апостол Лука считается покровителем живописцев. Узнаваем по кисточке в руке. Смешной хохолок с проседью. Cпокойная убежденность в истинности того, что проповедовал Учитель.

И на солнце могут быть пятна. Спаситель представлен атлетом. Любимому ученику и Марии Магдалине не просто удержать тело, которое они снимают с креста. Мне показалось, что рука Иоанна прописана не точно, тяжесть и напряжение должным образом не переданы.

Поискал другой вариант - и нашёл. Меньшего размера, находится в Филадельфии. С рукой всё в порядке.

Очень хорош святой Франциск. Фирменная слеза во взоре, вера и смирение.

Веласкес. Портрет Изабеллы Бурбонской.

Красивая и умная королева, снискавшая в народе прозвище "Желанная". Настрадалась от своего мужа Филиппа IV - неутомимого гуляки. Пережил супругу, долго оплакивал её.

Его же. Портрет неизвестной девочки.

Его же. Портрет невестки папы Иннокентия X - дамы влиятельной, это видно, и по свидетельству современников неумеренно алчной.

Всё-таки барокко в живописи - понятие относительное. Если имеются в виду некоторая картинность и изысканность, то где они в "Юной поварихе" Веласкеса?

Художник вдохновился девочкой из народа. Глубокое, многозначительное произведение.

Портрет неизвестного господина кисти Антониса Моро. Привлек архетипичностью. Эдакий командор. Женский портрет на стене усиливает впечатление.

Хуан Карреньо де Миранда. Упоминавшийся Филипп IV. Габсбургская челюсть, как полагается.

Никогда со времен Чингис-Хана огромная власть над столь обширными территориями не сосредоточивалась в одних руках. Кривая ухмылка истории cостоит в том, что Испания, потеряв Нидерланды и Португалию, стала превращаться во второстепенное государство тоже при нем.

Редкий случай, когда народ толпится перед холстом, хотя в пояснении чётко сказано, что это копия. Уж больно именит копиист и хорош сюжет.

Тоже Веласкес. Карлик с собакой. Оригинал в Прадо. Копию выполнил Джон Сарджент.

Отобрал по минимуму. Всё очень субъективно, само собой.


***


Мой школьный товарищ, к тому времени помощник капитана на сухогрузе "Физик Лебедев", привез из дальнего рейса альбом Дали. Я листал этот альбом и был потрясён.

В те далёкие времена Дейнека считался новатором.

Я не оправдываюсь. И тогда были люди намного более подготовленные. Просто я к ним не принадлежал.

Дальнейшее развитие происходило рывками. Некоторой вехой стал Фигейрос. Мне было чуть за сорок, судно стояло в Барселоне.

И уже сравнительно не так давно - картины в Мадриде, Брюсселе, ещё где-то.

Восторг поубавился, но нравилось и было интересно.

И вот музей Дали в Париже.

Скорее, художественная галерея. Больших холстов я там не нашёл. Скульптурное воплощение идей знаменитого каталонца. Литографии. Фото и пояснения.

То, что казалось классным, не больно впечатлило в трехмерном воплощении. Не знаю, почему. Вряд ли это будет кому-то интересно.

Так же, как, кстати говоря, мало кому интересны наши сны. Кроме нас самих и психоаналитика, понятно.

По-моему, Дали отличный иллюстратор, будь это Кэррол, Рабле, Казанова или смутно осознаваемая простыми смертными текучесть времени. Не в осуждение будь сказано, большой был мастер выехать на чужом горбу.

Если вы любите Дали, не слушайте меня. Будете на Монмартре, загляните.

Если не очень, я предупредил. Как бы не показалось ловушкой для туристов.

При этом не будет скучно. Вот такой парадокс.

Далее без названий и комментариев. Гугл находит всё, я проверил.

Из эротических фантазий оставил наименее неприличные.