Бужор Юрий
Гент. Музей изящных искусств

Заграница: [Регистрация] [Найти] [Рейтинги] [Обсуждения] [Новинки] [Обзоры] [Помощь|Техвопросы]
Links
Кожевенное мастерство: сумки, ремни своими руками Юристы. Круглосуточно
  • Аннотация:
    Заметки любителя. Любитель - от слова любить.

  Я уже знал, когда направлялся в местный музей изящных искусств, что там реставрируют Гентский алтарь и можно будет понаблюдать за процессом.
  
   []
  
  Редкая возможность, а тут еще и всем шедеврам шедевр.
  Музей далековато от центра, но ничего. Красивое здание. Хорошо организован свет. Гравюры, офорты и тому подобные литографии для экономии места хранятся в выдвижных ящиках. Выдвигай и любуйся. Кажется, впервые такое увидел.
  
   []
  
  Предупредили, что специалистов и вообще всё, что я увижу за стеклом в реставрационном помещении, нельзя фотографировать.
  Давайте уделим минуту-другую природе запретов.
  Запрещают, чтобы вы никому не причинили вреда. В этом случае морального. Ты напряженно трудишьсяся, а досужие зеваки за стеклом тебя увлеченно фотографируют. Вроде как ты в обезьяннике каком-то.
  Не стану спорить с этим. Не хотят - и всё, надо считаться.
  А если ты сделаешь это незаметно для них - есть вред или нет его?
  Тут, правда, возникает прецедент. Если все станут стараться незаметно, то у кого-то наверняка не получится. Примерно наказать его не удастся. Почему другим можно, а мне нельзя. Так и формулируйте ваши дурацкие запреты: нельзя, мол, но незаметно можно.
  А это уже беспредел.
  Значит, надо это сделать незаметно для всех, не только тех, кто за стеклом.
  Что и получилсь. Грозная смотрительница, кажется, начала догадываться о цели моих эволюций. Но обошлось.
  Блюстителям разного профился и калибра нравится, ежели кто преступает, но не нахальничает при этом. Значит, уважает.
  Так что и увидел диковатых перволюдей ван Эйка в оригинале, и процесс худо-бедно запечатлел.
  
   []
  
  Перейдем, однако, к картинам.
  Босх или не Босх? Я-то надеялся встретиться с Босхом.
  Оказывается, споры давно ведутся.
  В который раз прошу экспертов поправить, если ненароком совру, но как будто нечто в работе художника так же индивидуально, как почерк или даже дактилоскопичееский рисунок. Можно изменить творческую манеру, поменять период с голубого на розовый, но, скажем, колер и лессировка будут ложиться так, а не иначе, с точностью до десятых миллиметра.
  Так ли это? Люди знающие, отзовитесь.
  Потому что если так, то ведь нетрудно научно сопоставить и сделать вывод.
  Музей тоже в сомнениях, но склонен трактовать картину как копию с утерянного оригинала, возможно, писанного Босхом.
  Как бы там ни было, перед нами очевидно выдающееся произведение искусства. Добро и зло противопоставлены вдохновенно, с невероятной силой.
  Второй вверху справа - кающийся злодей.
  Внизу справа - злодей, который и не думает каяться. Вместо этого препирается с кем-то важным, наверное, членом синедриона.
  Но не председателем. Станет тот препираться со всякими. Шествует важно, и имя ему Каифа.
  Вероника, согласно католической версией Спаса Нерукотворного, всматривается в лик Иисуса, отпечатавшегося на платке (правильнее говорить "плате").
  При желании можно и на солнце поискать пятна. Она ведь отерла кровь, которая обильно струилась со лба страдальца. Допустим, кровь исчезла и это часть чуда, но главное-то чудо - вот оно. Сомнительно, чтобы реакция девушки из толпы сводилась при этом к спокойному удовлетворенному созерцанию.
  
   []
  
  Но еле удерживающий крест Симон, эти закрытые глаза центрального персонажа...Мощная, предельно искренняя живопись. Кто бы ни водил кистью по дубовой панели 500 с лишним лет назад.
  Носатость да, имеет место и в паре случаев не оставляет сомнений. Что же вы хотите, местный колорит. Но корреляции по форме носа и, соответственно, добру в антитезе злу нет.
  Да и разные там.
  Мне кажется, я в носах разбираюсь. Много их по жизни повидал.
  
  ***
  
  Бесспорный Босх. Ранний. Вроде бы не замахивающийся пока на многослойные аллегории-страшилки.
  Почитаемый всеми христианами тёзка, первый переводчик Библии на латынь - святой Иероним. Он предается аскезе и молится.
  
   []
  
  Распятие. Библия. Милый анахронизм - шляпа, похожая на кардинальскую.
  Поврежденный, не подлежащий ремонту глобус и в отдалении странное дерево с неправдоподобно светлым толстым стволом и кровоточащим дуплом.
  От нагромождения слева веет чем-то ветхозаветным. Чётко просматривается иудейское надгробие. Апокрифический лев - излеченный и покорившийся. Какой-то он худой, но какой есть.
  Конечно же, полый ствол справа от слабой плоти мудреца и праведника. Это, можно сказать, центральная деталь. Ворота в ад.
  Ругаю себя. Издержки музейного осмотра. На самом деле я пропустил:
  - Сову. Она как раз хорошо видна. Но вот не заметил. Ухает. Зазывает.
  - Утку.
  Это на любительском снимке похоже на голову недоеденной селёдки. Утка самая настоящая, и клюв имеется. И не на камне она. На переднем плане - заросший в виде круга участок лужи.
  Э, да там две утки.
  Увеличивать моё с позволения сказать фотохудожество бессмысленно. Нужный источник здесь.
  Заодно небольшое лирическое отступление. На этот раз не нытье по поводу технического прогресса, а наоборот. Собственно, общеизвестное, но как-то в голову не пришло. Сетевой френд надоумил. Поведал о выставке ван-Эйка в Берлине, на 90% обеспеченной цифрой.
  И ведь верно. Все музеи с Босхами не обойдешь и не объедешь. Каждую деталь там не рассмотришь. Цифра выручает радикально.
  Однако я продолжу список:
  - Свернувшаяся в клубок лиса (немного ниже коленей святого).
  - Подобие саламандры на том краю лужи, который ближе к нам. Я сперва подумал. что это сорока с лапами. Но лап все равно много, не меньше шести.
  - Голова петуха. Чуть пониже сороки-сороконожки.
  - Провeрбиальное одно-единственное яйцо в гнезде на дереве. Мог бы и сам заметить. Даже на моем фото видно.
  - Огромные экзотические подгнивающие фрукты. Вовсе непонятно, как прощелкал. Должно быть, соблазны, блага мира сего.
  - Женщина стирает бельё в озере. По-видимому, это Галилейское море.
  - И, наконец, еще одна сова, которую невозможно увидеть никак. Её распознает опять-таки современная техника, и надо верить на слово. Обрезав увеличенное изображение, могу лишь показать черную дыру, из которой она, судя по показаниям приборов, взирает на другую упомянутую ранее представительницу отряда совиных.
  
   []
  
  И это молодой мастер разминался только.
  Колин де Котер. Начало 16 века. Не всё нам шедевры разглядывать. "Поклонение волхвов" оказывается где-то между фламандским примитивизмом и новым реализмом в духе времени.
  Получается такой неопримитивизм и, да простится формулировка, немножко ни то, ни сё. Не такова ли участь всех нео?
  
   []
  
  Что не отменяет бесспорных достоинств произведения.
  Золотой кубок в руках Бальтасара написан с явным нарушением перспективы. Но вот паж держит сосуд для омовения рук, и там с перспективой все в порядке. Значит, не ошибка, а художественный приём. Хотелось показать нам, что кубок золотой не только снаружи, но и внутри.
  Как-то холодновато в источниках о Яне Провосте. Будто бы он не только подражал ван дер Вейдену и другим, но и прямо копировал какие-то лица, вон и собаку позаимствовал у Дюрера ("Голгофа", 1515 г.).
  
   []
  
  Собака не знаю, а только что интереса ради пробежался по всему сетевому ван дер Вейдену, предварительно выбрав самые удачные, на мой взгляд, лица в "Голгофе": Богородицу, святого Иоанна и палача. Сходства с предшественником не обнаружено.
  Но хоть бы и копировал. Результат важнее споров о приоритете.
  На Иоанна засмотрелся просто, до того хорош. Вот он еще раз, покрупнее.
  
   []
  
  Работа неизвестного автора. Год примерно 1520-ый.
  Мучители Иисуса представлены персонажами, взятыми из окружающей художника жизни. Уж не вожди ли это и участники крестьянских войн? Вон у одного чулок дырявый, а шпага на боку имеется всё-таки. Или имелось в виду что-то другое? И кто-то другой?
  Во всяком случае это не преторианцы Пилата. Обычный в те времена анахронизм состоял бы в том, что они не экипированы на древнеримский манер, а облачены в доспехи 500-летней давности и, допустим, с арбалетами.
  
   []
  
  Кто же это в таком случае?
  Разрешите цитату. Не один этот неизвестный впадает в ересь, толкуя по-своему - как бы он ни толковал. Надо ждать еще тысячу лет, пока люди прочитают Евангелие.
  "Пилат отпустил им Варавву, а Иисуса бив предал на распятие.
  Тогда воины правителя, взявши Иисуса в преторию, собрали на него весь полк
  И, раздевши Его, надели на Него багряницу;
  И, сплетши венец из терна, возложили Ему на голову...(Мат. 27, 26-29)".
  Всё это время их прямой начальник маялся, надо полагать, угрызениями совести и умывал руки.
  
  ***
  
  Фирменный Франс Хальс.
  Написано в в одно касание мокрым по мокрому, alla prima. Бескомпромиссная психологичность.
  
   []
  
  Мастер не припечатывает. Женщина наверняка не всегда так непримирима. Почему бы ей в других обстоятельствах не смотреть любящим взором или заразительно не хохотать? Отсюда, как мне кажется, намёк на trompe-l"œil, портрет в портрете.
  Но вот trompe-l"œil, обманка, во всём её великолепии. Это Корнелиус Гейсбрехт, 17 век. Трехмерные инсталляции в духе нынешнего концептуализма - дело нехитрое. Ты вот нарисуй так, чтобы приняли за настоящее и захотелось полистать связки писем, например.
  
   []
  
  Согласно старинной байке, состарившийся Рембрандт, будучи, правда, в подпитии, пытался поднять с пола золотые монеты, нарисованные его учениками. Из чего мы заключаем, что он был хорошим педагогом и научил-таки кое-чему жестоких подростков.
  Первое знакомство с Хуго ван дер Гусом состоялось когда-то во Флоренции. Оно было ошеломляющим. В Уффици находится "Триптих Портинари".
  "Оплакивание".
  Гентский музей правдив с нами. Мы видим помету: omgening van. То есть окружение Гуса, кто-то из близких ему.
  
   []
  
  Обидно. Тем более, что Гус гентцам земляк.
  Сразу узнаваемы Богородица и Магдалина. Иоанн выглядит старше своих лет, и он как будто больше сердится, чем скорбит. Это показалось некоторой натяжкой, хотя и было на кого сердиться,
  Первый слева Никодим. Тот, кто сказал: "Равви! мы знаем, что Ты учитель, пришедший от Бога" (Ин. 3). Справа - Иосиф Аримафейский. "Когда же настал вечер, пришел богатый человек из Аримафеи, именем Иосиф, который также учился у Иисуса; он, придя к Пилату, просил тела Иисусова. Тогда Пилат приказал отдать тело; и, взяв тело, Иосиф обвил его чистою плащаницею"(Мф. 27).
  Неумолимая доминация чёрного цвета.
  И только потом, заглянув в сетевой каталог музея, я увидел слезы на глазах любимого ученика и женщин. Мог и в этот раз подойти поближе и увидеть, но вот не подошел. И не увидел.
  Надо идти по ссылке и увеличивать. Скопировать не получается.
  Так что никаких натяжек. Гнев имеет место и выльется в Апокалипсис, но это будет гораздо позднее. А на картине всё органично. Перед нами в первую очередь маска скорби.
  Поинтересовался у смотрящего за залами, как найти Брейгеля. Он не понял. Потребовались обоюдные усилия. В конце концов выяснилось, что я ищу Брюхеля (эта транскрипция ближе к фламандской норме, но всё равно хромает).
  Похоже, товарищ немножко развлекает себя, каждый раз выслушивая те или иные версии от испанцев, французов и прочих разных шведов.
  Направление, впрочем, указал точно и на хорошем английском.
  Брейгель, но не главный. Сын. Тоже, конечно, талантливый. Вот, например, сатира на деревенского стряпчего. Крестьяне, юридической неграмотностью и просто неграмотностью которых эта разновидность мироеда пользуется, несут ему продукты своего труда.
  
   []
  
  Сварить и съесть все это невозможно. Неужели отправляет прислугу на базар - продавать? Но не выбрасывает же.
  Обрадовался было "Деревенской свадьбе". Танцоры переданы с папиной точностью. Пожилой мужчина в сторонке дрожащими ногами помимо воли тоже воспроизводит лихие па. Где-то флирт на разных этапах. Вокруг упитанной невесты - любознательные гости или родственники. Разглядывают подарки молодоженам.
  Музыкантов не видно. Но можно петь и танцевать в такт, что, похоже, и делают участники данного действа.
  
   []
  
  И надо же, честный музей сообщает нам, что это скорее всего копия с утраченной работы родителя.
  Еще и неизвестный автор имеется. Специалисты располагают лишь инициалами - DR.
  Подражание Брейгелю Старшему и отчасти Босху.
  Не сразу находим Иисуса, падающего под крестом, "хорошего" и "плохого" разбойников в телеге, присевшую передохнуть Марию вместе с Магдалиной и облаченным в белое Иоанном.
  
   []
  
  Кто-то с кем-то выясняет отношения. Одна тётушка (справа) и вовсе зевает во всю мочь.
  Всеобщее безразличие, рутина.
  Хотя вот в отдалении не так мало народа собралось. Старались заранее оказаться поближе и образовали плотный круг - подобие тернового венца.
  Композиция напоминает сердце.
  Брейгелевский ракурс.
  Впечатление чересчур старательной прорисованности в то же время. Или я говорю это, потому что вместо великой подписи вижу таинственную монограмму? А стояла бы подпись Брейгеля, небось не посмел бы сказать такое.
  Художник имеет право на свою версию. Не худо всё же заглядывать в первоисточник иногда.
  Цитировать так цитировать.
  "И шло за Ним великое множество народа и женщин, которые плакали и рыдали о Нем"(Лк.23, 26-31).
  
  ***
  
  "Благовещение" Рубенса. Не сразу вспомнил, где видел этот холст. Нужели и это копия? Что-то многовато копий.
    
   []
  
  А вот и не копия. Картину одолжил дом-музей Рубенса в Антверпене. Там идёт ремонт - уже третий год, кажется.
  Какая-то преувеличенная версия архангела Гавриила. Тяжеловат он для столь высокой и деликатной миссии.
  Котик хорош.
  Очень субъективно. Максимальное воплощение барокко в то же время, никто не спорит.
  Временно в Генте и другая большая картина из Антверпена - "Крестьяне, идущие на рынок".
  У нее два автора. Иоганн Бокхорст, уроженец Мюнстера, но ставший своим человеком в Антверпене, ученик Иорданса и ван Дейка. Помогал Рубенсу и дружил с ним. Второй - Франс Снейдерс, не знавший равных себе в изображении охотничьих трофеев и разжигающих аппетит натюрмортов.
  Несколько засидевшаяся в девках дочь с угодившим в силок лебедем. Гордая птица почему-то не вырывается из рук. Будет продана и съедена. В те времена предрассудков не было, поедали лебедей за милую душу.
  
   []
  
  Аллюзия на Леду очевидна.
  Младшенький с цаплей предвкушает карусель и хочет еще раз услышать от папы, что она ему обещана.
  Могучая хозяйка уверенно прокладывает путь. Непростая задача - пройти еще часок-другой, ничего не уронив.
  Безлошадный отец семейства почти лишен индивидуальности. Перед нами олицетворение тяжкого труда. Надобно кормить жену и деток.
  "Юпитер и Антиопа".
  Хорошо быть богом. То быком прикинешься, то лебедем. Хозяин Олимпа оборотился сатиром и соблазнил прекрасную Антиопу. Нам меньше по душе другой вариант мифа - что он снасильничал над ней. В любом случае не ясно, зачем принимать столь противный облик. Но это, считают в музее, давало возможность ван Дейку изобразить порок с правильных моральных позиций и при этом воспроизвести на холсте обнаженную натуру, тогдашний идеал красоты.
  
   []
  
  Блеснув мастерством, конечно же.
  Далеко не столь именитый Бенджамин Саллинс. Только и знаем о нем, что родился в 1520 году.
  "Аллегория доброй воли".
  Средствами придать изображению глубину и наполнить её воздухом живописец, может, и не владел вполне. Но драматургию, заданную "Посланием к римлянам" апостола Павла, передал старательно, с уважением к первоисточнику: "Итак, если враг твой голоден, накорми его; если жаждет, напои его; ибо, делая сие, ты соберешь ему на голову горящие уголья"(12, 20).
   
   []
  
  Отцы церкви трактуют горящие уголья как угрызения совести, иначе это наставление теряет смысл. Не вдаваясь в теологический спор, осмелимся заключить, что Павел несколько недооценивал реальность; подразумеваются особи, у которых в этом смысле никогда ничего не загорится, ибо они прекрасно ладят со своей совестью в любых обстоятельствах.
  Для комплекта вот еще картина мариниста одного.
  Андриес ван Эртвельт (1623). Запечатлен эпизод битвы при Лепанто.
  
   []
  
  Я довольно много читал об этой замечательной битве, но что-то не припомню, чтобы турецкие галеоны переворачивались на рифах, в то время как провидение относило корабли Лиги в сторону от смертельной опасности.
  Но неважно. Главный посыл понятен. Так будет со всяким, кто покусится.
  По-моему, хорошо написано. Прямо Айвазовский. Как говорят любители, картина "брызгается".
  18 и почти весь 19 века как-то не запали. Показалось местными вариациями на темы, разработанные ранее в других местах. Свои барбизонцы и передвижники.
  Последние вряд ли повлияли напрямую. Просто модно стало интересоваться жизнью так называемых простых людей.
  Но и это - мнение любителя. Буду даже рад, если не совпадет с чьим-то более просвещенным, и меня предметно урезонят.
  Да и просто устал, наверное. Даже небольшой музей не предназначен для одноразового набега.
  
  ***
  
  Едва увидев, ощутил смутный интерес к "Обнаженной со стулом" Виктора Сервранкса (Servranckx).
  Это ранняя работа. Вообще-то он гуру абстракционизма.
  
   []
  
  Теоретизировал по поводу новых путей. В соавторстве с Рене Магриттом опубликовал в 1922 году нечто вроде манифеста: "Чистое искусство: в защиту эстетики".
  Магритт в музее тоже есть, но уехал куда-то на выставку, и мы с ним разминулись. Так что гугл. Вот вам милая вариация на тему "Балкона" Мане. Привожу исходный балкон вместе с одноименным римейком. С одной стороны, хулиганство. С другой - доходчиво и убедительно.
  
   []
  
   []
  
  Швед Андерс Цорн (1860 - 1920). Классик. Портреты королей, президентов, красивых женщин и очаровательных детишек.
  
   []
  
  Глядя на небольшой холст, я вдруг отчетливо вспомнил, как меня вот так впервые заводили, и, кажется, непроизвольно поджал ногу.
  Ещё один столп абстракции - Джозеф Питерс.
  Красочные орнаменты. Скользил взглядом. Как вдруг - нате вам. "Фантазия IV". Похоже, живописец расслабился. Суровая действитeльность пролезла-таки. Левая половинка акварели влепляет смачную оплеуху правой, ну явно же.
  
   []
  
  "Юная вязальщица" Ле Бруна (George Le Brun). Не такое это простое дело - вязать. Несоразмерная шляпа для солидности.
  
   []
  
  Скрипучая дверь старого дома. Поэзия незамысловатого деревенского интерьера.
  Очень теплая картина.
  Хорошенькая девичья головка из терракоты. Как вы думаете, кто автор?
  
   []
  
  Роден!
  Oн поначалу прославился невиданным реализмом.
  Завистники злословили. Будто бы сажал своих ню в ёмкость с раствором и затем делал слепок.
  Повод лишний раз задуматься о новаторском развороте к новой экспрессии. Каковое новаторство мы силимся постичь, но бесконечные виденные нами более поздние вариации и подражания застят.
  Открытием стал Фриц ван дер Берге.
  Родился и в 1939 году умер в Генте. Очевидно, поэтому в местном музее довольно много его работ. Благодаря чему не проскочишь ненароком, а остановишься и залюбуешься.
  Многозначительно. Безусловно своя творческая манера.
  И хорошая возможность завершить нашу пробежку на позитиве.
  
   []
  
   []
  
   []
  
   []
  


Связаться с программистом сайта.
"Заграница"
Путевые заметки
Это наша кнопка

Rambler's Top100