Алексеева Алина: произведения на Загранице

"Дама под вуалью" Рослина. Одна из самых известных картин Национального музея Швеции.

[Самиздат][Музыка]|Заграница|[Туризм][ArtOfWar][Okopka]
Сервер "Заграница": [Регистрация] [Найти] [Рейтинги] [Обсуждения] [Новинки] [Обзоры] [Помощь|Техвопросы]
 Ваша оценка:

  
  
  Эта картина не оставляет никого равнодушным. Притягивающий взгляд, приятная улыбка, а также положение веера, прижатого к щеке, символизируют любовь к тому человеку, на которого она смотрит.
  
  
  
   []
  
  Александр Рослин. Дама под вуалью.1768 г.
  
  
  Картина принадлежит Национальному музею Швеции в Стокгольме и считается одним из наиболее известных произведений живописи в коллекции музея.
  
  
  Так одевались дамы в Парме,
  В Болонье много лет назад!..
  И полон прелести и шарма
  Мари Сюзанны нежный взгляд!
  
  Вуалью глаз один прикрытый
  К себе зовёт, к себе манит -
  И живописца, и пиита
  Своим лукавством вдохновит!
  
  К вуали веер мягко ляжет,
  Слегка раскроется потом
  И от лица Мари расскажет
  Нам что-то чудным языком!
  
  Но тот язык забыт с веками...
  И горестно сегодня мне,
  Что онемела перед нами
  Мари не по своей вине!.
  
  (Иван Эсаулков)
  
  
  
   КТО ЖЕ ОНА, ЭТА ПРЕКРАСНАЯ НЕЗНАКОМКА?
  
  На картине изображена французская художница Мария-Сюзанна Жиру (1734-1772), в замужестве Рослин, - жена Александра Рослина. Её одежда соответствует моде женщин Болоньи того времени. Её лицо частично прикрыто чёрной шёлковой вуалью, а в правой руке она держит веер. Она одета в нарядное платье из розового шёлка с белыми кружевами.
  
  
  
   []
  
  А Рослин. Мария-Сюзанна Жиру. 1770 г.
  
  
  МАРИЯ-СЮЗАННА - дочь королевского ювелира, она родилась и жила в Париже, рано осиротев. Училась живописи у прославленных художников Мориса Кантен де Латура и Жозефа Мари Вьена.
  Влюбилась в бедного, но перспективного шведского художника Александра Рослина, однако опекуны были против свадьбы, в том числе потому, что жених был протестантом, а Мари - католичкой. 5 января 1759 года она всё же вышла за него замуж, причём свидетелем на свадьбе был посол Швеции. У них родились три сына и три дочери.
  
  
  
   []
  
  
  Рисовала портреты, особенно искусно пастелью. В 1771 году была организована её персональная выставки. Удостоилась похвалы самого Дидро за использование насыщенных цветов (работа "Портрет скульптора Пигали"). Некоторые картины Жиру сегодня выставлены в Лувре и частных коллекциях.
  В 1772 году в возрасте 38 лет умерла от рака груди.
  Когда портрет был представлен на Парижском салоне, писатель и критик Дени Дидро назвал её "очень пикантной".
  Картина была подарена Национальному музею Швеции в 1945 году. Человек, подаривший картину, пожелал остаться неизвестным. По некоторым сведениям, в начале 1945 года - перед тем, как картина была передана музею,- она была выкуплена у её предыдущего владельца компанией Kooperativa Förbundet.
  
  
  
  НЕМНОГО О ХУДОЖНИКЕ
  
  
  
   []
  
  
  Александр Рослин, живописец и портретист, родился в семье врача, в шведском городе Мальме. Начал с военно-морской архитектуры, но увлёкся живописью. С 1736 по 1739 год Рослин учился у известного портретиста Г. Шредера в Стокгольме. После учёбы работал в Швеции, а с 1745 - в Бранденбурге. В 1747-1751 годах знаменитый художник жил в Италии.
  В 1752 году Александр Рослин поселился в Париже. Он стал известен в высшем обществе и его портреты скоро привлекли внимание знатоков своей блестящей виртуозностью, которая выделилась даже в беспощадной Парижской конкуренции. Ему особенно удавалось передать фактуру бархата, блеск драгоценностей, что порой восполняло недостаток портретного сходства. Постепенно, он стал одним из наиболее уважаемых портретистов аристократии.
  В 1774 г. наследный принц, будущий Густав III, пригласил Рослина в Швецию для создания портретов членов королевского семейства. В январе 1776 года, Рослин получает приглашение в Россию, чтобы написать парадный портрет императрицы Екатерины II.
  Когда в 1776 г. Александр Рослин приехал в Петербург, он был уже одним из ведущих европейских портретистов, официальным живописцем нескольких европейских дворов, включая шведский и французский.
  В Санкт-Петербурге, где он провёл два года, Рослин написал более сотни портретов. Художник работал достаточно правдиво, но без скучного протоколизма, присущего работам немецких художников. Его портреты царствующих особ служили для многократного копирования, в том числе и русскими портретистами, например, Рокотовым. После России, уехал обратно в Париж, где и умер в 1793 году.
  
  
  
  НЕКОТОРЫЕ РАБОТЫ ХУДОЖНИКА
  
  
  
   []
  
  РОСЛИН. ПОРТРЕТ ЕКАТЕРИНЫ ВТОРОЙ
  
  
  Адольф Рейтерхольм, придворный шведского короля Густава III, в своих записках о путешествии в Петербург в 1776-1777 году описал мастерскую Рослина:
  "Во время посещения его я имел случай видеть большую часть украшений императрицы, которые oн писал, стоимостью не менее 4 миллионов рублей, а также одно из платьев, надетое на манекен, со всеми украшениями и символами власти, помещенными поверх императорской мантии и размещенными рядом".
  Однако портрет не понравился Екатерине: в своем письме барону Гримму она заметила, что Рослин изобразил её "шведской кухаркой, грубой и простой".
  
  
  
   []
  
  Портрет графини Е.А.Чернышевой, 1776 г.
  
  
  
   []
  
  Портрет мужчины в красном кафтане, 1764 г.
  
  
  
   []
  
  Портрет И.И.Бецкого
  
  
  
   []
  
  Портрет великой княгини Марии Федоровны
  
  
  
   []
  
  Портрет великой княгини Натальи Алексеевны
  
  
  
   []
  
  Портрет графа Захара Григорьевича Чернышева
  
  
  
   []
  
  Portrait of Hedwig Elizabeth Charlotte of Holstein-Gottorp (1759-1818), 1774 г.
  
  
  
   []
  
  Alexander Roslin Portrait of Countess de Bavière-Grosberg
  
  
  
   []
  
  The artist Anne Vallayer-Coster
  
  
  
   []
  
  Портрет Екатерины II
  
  
  
   []
  
  Портрет Х.М.Оболенской, 1776-77 гг.
  
  
  В своих лучших портретах Александр Рослин сочетал эффектность и яркость. Художник был особенно искусен в тщательном изображении тканей, кружев, вышивок, отделки костюмов и других аксессуаров; лица же портретируемых на его картинах обычно довольно холодны и безжизненны. Тем не менее, шведский живописец пользовался признательностью парижской публики и написал огромное количество портретов своих современников.
  
  
  Источники.
  http://smallbay.ru/artrussia/roslin.html
  http://blog.i.ua/community/1952/768641/
  http://www.artsait.ru/art/r/roslin/main.htm
  https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B0%D0%BC%D0%B0_%D0%BF%D0%BE%D0%B4_%D0%B2%D1%83%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D1%8E_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D0%BB%D0%B8%D0%BD%D0%B0)

 Ваша оценка:

Связаться с программистом сайта.
"Заграница"
Путевые заметки
Это наша кнопка

Rambler's Top100